genre expérimental, digital art, théâtre, science fiction
format spectacle, musique & vidéo
durée spectacle – 1h
synopsis
Plongé dans les vents audiovisuels sonores et suspendu à chaque mot prononcé par le scribe venu des Hautes Étendues, vous serez en haleine, en découvrant le récit le plus puissant de la science-fiction française : La Horde du Contrevent (la Horde du Contrevent).
Pour cette création, inspirée de la Horde du Contrevent de Alain Damasio, Philippe Gordiani s’associe à Nicolas Boudier dans la perspective d’un spectacle immersif total développant un dispositif scénique inédit. L’adaptation littéraire est construite autour d’une voix, celle de l’acteur Thomas Poulard qui est le centre et le coeur d’une mise en espace où les spectateurs se retrouvent embarqués, immergés. Ils sont équipés d’un appareillage léger constitué d’un casque audio à conduction osseuse et d’un masque aveuglant pouvant devenir écran de vidéo projection dirigé par Malo Lacroix.
« Nous imaginons une époque où le vent n’existe plus, les spectateurs sont venus pour revivre cette sensation perdue et oubliée à travers l’épopée de La dernière Horde du Contrevent. Face à eux, Sov Strochnis, scribe partiellement amnésique, ultime survivant de cette Horde. Les spectateurs découvrent par bribes/flashs, la reconstitution chaotique du parcours de la 34ème Horde. Sov Strochnis raconte sa traversée à contre-courant, face au Furvent, pour atteindre le mythique Extrême-Amont, la source de tous les vents. »
distribution
D’après La horde du Contrevent de Alain Damasio.
Mise en scène, composition musicale sonore, musicien live | Philippe Gordiani
Mise en espace, dispositif scénique, combos, scénographie et lumière | Nicolas Boudier
Dramaturgie | Philippe Gordiani, Nicolas Boudier, Lancelot Hamelin.
Adaptation | Philippe Gordiani, Lancelot Hamelin
Comédien | Thomas Poulard
Création Vidéo | Malo Lacroix
Régie vidéo | Yannick Moreteau
Régie son | Pierre Xucla
Développement logiciel inter-médias | Benjamin Furbacco
Assistante à la scénographie | Agathe Mondani
Stagiaire scénographie | Ariane Germain, Cecile Klein
Production / diffusion | Charles Eric Besnier-Mérand – Bora Bora productions
production
Pygmophone
co-production
Le Théâtre Nouvelle Génération, CDN (Lyon) – Le lieu unique, centre de culture contemporaine (Nantes) – Le CENTQUATRE-PARIS – Némo, biennale des arts numériques (Paris) – L’Espace des Arts, scène nationale de Chalon-sur-Saône – Maison de la Musique de Nanterre – Scène conventionnée d’intérêt national – art et création – pour la musique; Le Théâtre de Cornouaille, scène nationale de Quimper.
Avec l’aide du dispositif CHIMERES initié par le ministère de la Culture, opéré par le Théâtre Nouvelle Génération – Centre dramatique national de Lyon et le lieu unique – Scène nationale de Nantes, du DICRéAM pour l’aide à la maquette et pour l’aide à la production. Avec l’aide du Fonds [SCAN] (Fonds de soutien à la création artistique numérique) de la Région Auvergne-Rhône-Alpes, des aides à la création de la Région Auvergne-Rhône-Alpes et du Ministère de la Culture / DRAC Auvergne-Rhône-Alpes.
soutien
Philippe Gordiani et Nicolas Boudier sont associés au Théâtre Nouvelle Génération – CDN de Lyon dans le cadre du Vivier, dispositif de soutien à la recherche scénique et à l’émergence artistique. Pygmophone reçoit l’aide au fonctionnement par le Ville de Lyon.
